Sorgendo dal calderone di talenti formidabili del Brasile, Mochakk (alias Pedro Maia) incarna un livello di passione e determinazione che lo ha posto in una lega a parte. La sua insaziabile fame di conoscenza mostra un ampio spettro da cui attingere, canalizzando il suo profondo serbatoio di influenze nel suo vivace output creativo. Come chiunque lo abbia visto in azione può confermare, Pedro mette il cuore in quello che fa, esprimendo spesso il suo sincero amore per la musica in modo affettuosamente fisico. Le sue abilità come selezionatore lo hanno portato ad essere prenotato nei club di fama mondiale, come il DC-10, mentre le sue produzioni racchiudono la sua identità sonora diversificata.Dominando il palcoscenico globale con vigore, umorismo e la sua personalità illuminante, Mochakk sta gettando le basi per un'eredità duratura...Mochakk ha trascorso gli anni formativi a Sorocaba, a un'ora e mezza al di fuori di San Paolo.Lì ha iniziato a sviluppare la sua identità attraverso lo skate, con l'influenza degli sforzi artistici dei suoi genitori e l'amore per la musica che si riversava anche nella sua persona. Sia sua madre che suo padre erano (parole dell’artista) appassionati di musica, i dischi sempre in rotazione in casa erano: successi degli anni '80, jazz, blues e rock e musica brasiliana. Guidato dalla sua innata curiosità, Mochakk ha iniziato a cercare gli artisti che sentiva suonare a casa, addentrandosi in generi intricati, dai Pearl Jam, a video documentari sui "Top Grunge Bands", per imparare cos'era realmente la musica grunge, o dai Linkin Park all'hip hop. Questa base precoce di ricerca approfondita e collegamento tra una miriade di stili musicali è l'essenza di ciò che Mochakk rappresenta.Attraverso lo skate, l'hip hop era, ovviamente, intrinseco alla colonna sonora della gioventù di Mochakk. Ha colto il collegamento tra il funk e il disco che sua madre amava e i campioni che venivano utilizzati nell'hip hop. Nel 2012, la sua conoscenza in rapido sviluppo e la sete di sapere di più lo hanno portato a sperimentare con il classico FL Studio. Essendo un fan di Guitar Hero, ma senza un'alternativa rap, ha "giocato" con la produzione cercando di ricreare parti di canzoni e melodie che gli piacevano. Così ha iniziato il suo percorso nella produzione musicale, che continua ancora oggi.Inizialmente, Mochakk è andato al college per seguire le orme di sua madre nella moda, tenendo la musica come hobby. Ma la musica ha iniziato a prendere il sopravvento e ha deciso di lasciare il college di moda per concentrarsi a tempo pieno sui concerti. Fondamentale per la sua crescita come artista è stato l'incontro casuale con uno sconosciuto diventato amico, e la prima persona che ha introdotto Mochakk al DJing, quando aveva 15 anni. Cesar Nardini è stato fondamentale nel percorso di Pedro nei club, dandogli la possibilità di imparare a mixare a casa sua e poi invitandolo a suonare alla sua festa per under-18 "New Generation". Insieme a Nardini e Jay Mariani, Mochakk ha creato la Dogghauz Records, un movimento in Brasile che unisce la nuova generazione di produttori e prepara il terreno per molto altro. È stato un modo per il trio di sfidare lo status quo di come si stava sviluppando la scena brasiliana in quel momento. Questi anni formativi da adolescente sono stati cruciali per lo sviluppo della personalità sul palco di Mochakk. Lontano dall'essere una rappresentazione performante guidata da Instagram, stava trasferendo un'abitudine personale sul palco. È qualcosa che ha sempre fatto, con amici o estranei, "Guarda, ascolta questa parte" mentre suona insieme ad essa. Un tratto che deriva dalla sua passione per la musica e da un background nel breakdance, dove i ballerini interpretano la musica in modo molto fisico.Per Mochakk, tutto questo riguarda il rispetto per la musica e l'attirare l'attenzione delle persone su parti specifiche, con lui semplicemente il veicolo per farlo. Questa risposta autentica è profondamente radicata, istintiva e vulnerabile e si manifesta solo in una piccola percentuale del tempo in cui è in consolle. La maggior parte del tempo, come dice lui, sta solo selezionando e mixando.Con un'abbondanza di conoscenza alle spalle, e avendo ancora poco più di vent'anni, Mochakk si è rapidamente affermato come una potente forza del Brasile. Con milioni di fan in tutto il mondo, la sua visione è quella di utilizzare la sua crescente piattaforma per mettere in luce altri artisti della sua nazione d'origine, insieme a una lista apparentemente infinita di cose che ama. Vuole condividere il suo mondo esteso con il suo vasto pubblico, nella speranza che introdurli alla musica, all'arte e agli artisti che ama scateni un movimento. "Se sono solo io in cima e non succede nient'altro, non è "la vetta" per me", dice. "Per me conta di più vedere un intero movimento in corso". Questo umile e orientato alla comunità punto di vista giace al centro di ciò che sarà il lascito di Mochakk. "Se qualcuno ha un marchio figo basato su qualcosa che conta, voglio vederlo crescere. Voglio aiutare con questo", aggiunge. Come l'influenza sociale e politica della Tropicália negli anni Cinquanta e Sessanta, Mochakk vuole costruire qualcosa di autoctono che porti un'influenza positiva nel mondo.La curiosità è spesso la chiave per rendere interessante la vita, ed è qualcosa che Mochakk ha in abbondanza. Un intrattenitore nato , che regolarmente si nutre di musica, storia e informazioni culturali a volontà, è un artista unico la cui energia e entusiasmo sono contagiosi. Dalle sue umili origini a New Generation al grande palcoscenico di Coachella, Mochakk si impegna al 100% ogni singola volta, condividendo la musica con migliaia di fan nel modo più intimo e autentico. Ed è questa autenticità che lo manterrà all'apice delle sue performance per molti anni a venire... purché possa portare tutti con sé.

Black Coffee is a South African DJ, music producer and modern man who has become one of the most prominent figures in global electronic music. Nkosinathi Maphumulo, born in Umlazi in the province of Kwa-Zulu Natal, began his musical career in the mid-90s as a DJ and producer in South Africa. However, it wasn't until 2003 that he released his debut album, a project of the same name that showed the world his profound interpretation of house music. Over the next few years, Black Coffee continued to build his reputation as one of South Africa's most innovative and respected DJs, gaining a loyal following for his intricate, percussive sound and his commitment to showcasing the best of the country's diverse musical traditions and emerging talent. He has also released a series of highly acclaimed albums including 'Have Another One' (2007), 'Home Brewed' (2009), 'Africa Rising' (2012), 'Pieces of Me' (2015) and 'Subconsciously' (2021). Black Coffee's creative representation of his album 'Africa Rising' has broken boundaries, marking the rise of native South African house music to a world-class entertainment experience with a first performance at Moses Mabhida Stadium in Durban with a 24-piece live orchestra with full percussion and live keyboards, together with appearances by Bucie, Zakes Bantwini, Victor Ntoni, Black Moses and Brothers of Peace. Since its early years, Black Coffee has stood out for its deep-rooted knowledge of music and its natural ability to fuse house with soul, alternative African percussion, organic-sounding electronics, jazz elements and voices. The music of Africa, with all its vast and complex history, finds its roots in drums. With this in mind, it's not surprising that percussion drives the sound of this South African artist, distinctly metropolitan techno with strong traditional influences, referred to by some as “Afropolitan House.” In 2015, Black Coffee began to make a real name for itself on the international scene, with high-profile appearances at major festivals such as Ultra Miami, Tomorrowland and Coachella. Within a few years he became one of the best touring artists in the world, maintaining a 21-week residency of 5 seasons in progress at Ibiza's main clubbing destination, Hi Ibiza, while at the same time commanding exceptional performances too numerous to list in clubs, events and festivals on five continents and 82 countries every year. Not surprisingly, Black Coffee has also succeeded in firmly consolidating its undeniable production ability and has continuously broken boundaries, most consequently with its remix for the inimitable Alicia Keys, a collaboration with the international superstar, Drake, as well as obtaining executive producer credit on Drake's latest LP “Honestly Nevermind”, not to mention winning the 2022 Grammy Awards for “Best Dance/Electronic Album” in respect of his sixth studio album “Subconsciously” which saw the participation of artists such as Pharrell Williams, Usher, Diplo, RyX, David Guetta and others. A tireless philanthropist from the first days, Black Coffee shows a stainless commitment to channeling and reinvesting the abundance he has been blessed with by giving back to his community through his non-profit organization, the Black Coffee Foundation. The charity focuses on raising funds and providing continuous aid, improvement and opportunities to the needy and disabled people of South Africa. Black Coffee shows an equal, unceasing fervor in researching the many and diverse passionate projects it has outside of music; from the angelic investment entity owned, FlightMode Digital, which is at the forefront of promoting entrepreneurship in Africa, to the ever-expanding innovative retail fashion concept YAWA, to its award-winning debut in interior design in collaboration with Tristan Du Plessis for the Hallmark Hotel in Johannesburg, not to mention a vociferous obsession with building on an already prodigious collection of contemporary art. Despite having achieved phenomenal global success and irrefutable creative acclaim, Black Coffee remains curiously rooted, humble and dedicated to his craft, constantly pushing the limits of his sound and looking for new ways to connect with his audience. With a new album in the works and already a busy schedule of tours scheduled for 2023, it is evident that from family to community, from clan to culture, to country, to world; we continue to be inexorably blessed with the unlimited talent and productivity of a creative genius like Black Coffee.