Sorgendo dal calderone di talenti formidabili del Brasile, Mochakk (alias Pedro Maia) incarna un livello di passione e determinazione che lo ha posto in una lega a parte. La sua insaziabile fame di conoscenza mostra un ampio spettro da cui attingere, canalizzando il suo profondo serbatoio di influenze nel suo vivace output creativo. Come chiunque lo abbia visto in azione può confermare, Pedro mette il cuore in quello che fa, esprimendo spesso il suo sincero amore per la musica in modo affettuosamente fisico. Le sue abilità come selezionatore lo hanno portato ad essere prenotato nei club di fama mondiale, come il DC-10, mentre le sue produzioni racchiudono la sua identità sonora diversificata.Dominando il palcoscenico globale con vigore, umorismo e la sua personalità illuminante, Mochakk sta gettando le basi per un'eredità duratura...Mochakk ha trascorso gli anni formativi a Sorocaba, a un'ora e mezza al di fuori di San Paolo.Lì ha iniziato a sviluppare la sua identità attraverso lo skate, con l'influenza degli sforzi artistici dei suoi genitori e l'amore per la musica che si riversava anche nella sua persona. Sia sua madre che suo padre erano (parole dell’artista) appassionati di musica, i dischi sempre in rotazione in casa erano: successi degli anni '80, jazz, blues e rock e musica brasiliana. Guidato dalla sua innata curiosità, Mochakk ha iniziato a cercare gli artisti che sentiva suonare a casa, addentrandosi in generi intricati, dai Pearl Jam, a video documentari sui "Top Grunge Bands", per imparare cos'era realmente la musica grunge, o dai Linkin Park all'hip hop. Questa base precoce di ricerca approfondita e collegamento tra una miriade di stili musicali è l'essenza di ciò che Mochakk rappresenta.Attraverso lo skate, l'hip hop era, ovviamente, intrinseco alla colonna sonora della gioventù di Mochakk. Ha colto il collegamento tra il funk e il disco che sua madre amava e i campioni che venivano utilizzati nell'hip hop. Nel 2012, la sua conoscenza in rapido sviluppo e la sete di sapere di più lo hanno portato a sperimentare con il classico FL Studio. Essendo un fan di Guitar Hero, ma senza un'alternativa rap, ha "giocato" con la produzione cercando di ricreare parti di canzoni e melodie che gli piacevano. Così ha iniziato il suo percorso nella produzione musicale, che continua ancora oggi.Inizialmente, Mochakk è andato al college per seguire le orme di sua madre nella moda, tenendo la musica come hobby. Ma la musica ha iniziato a prendere il sopravvento e ha deciso di lasciare il college di moda per concentrarsi a tempo pieno sui concerti. Fondamentale per la sua crescita come artista è stato l'incontro casuale con uno sconosciuto diventato amico, e la prima persona che ha introdotto Mochakk al DJing, quando aveva 15 anni. Cesar Nardini è stato fondamentale nel percorso di Pedro nei club, dandogli la possibilità di imparare a mixare a casa sua e poi invitandolo a suonare alla sua festa per under-18 "New Generation". Insieme a Nardini e Jay Mariani, Mochakk ha creato la Dogghauz Records, un movimento in Brasile che unisce la nuova generazione di produttori e prepara il terreno per molto altro. È stato un modo per il trio di sfidare lo status quo di come si stava sviluppando la scena brasiliana in quel momento. Questi anni formativi da adolescente sono stati cruciali per lo sviluppo della personalità sul palco di Mochakk. Lontano dall'essere una rappresentazione performante guidata da Instagram, stava trasferendo un'abitudine personale sul palco. È qualcosa che ha sempre fatto, con amici o estranei, "Guarda, ascolta questa parte" mentre suona insieme ad essa. Un tratto che deriva dalla sua passione per la musica e da un background nel breakdance, dove i ballerini interpretano la musica in modo molto fisico.Per Mochakk, tutto questo riguarda il rispetto per la musica e l'attirare l'attenzione delle persone su parti specifiche, con lui semplicemente il veicolo per farlo. Questa risposta autentica è profondamente radicata, istintiva e vulnerabile e si manifesta solo in una piccola percentuale del tempo in cui è in consolle. La maggior parte del tempo, come dice lui, sta solo selezionando e mixando.Con un'abbondanza di conoscenza alle spalle, e avendo ancora poco più di vent'anni, Mochakk si è rapidamente affermato come una potente forza del Brasile. Con milioni di fan in tutto il mondo, la sua visione è quella di utilizzare la sua crescente piattaforma per mettere in luce altri artisti della sua nazione d'origine, insieme a una lista apparentemente infinita di cose che ama. Vuole condividere il suo mondo esteso con il suo vasto pubblico, nella speranza che introdurli alla musica, all'arte e agli artisti che ama scateni un movimento. "Se sono solo io in cima e non succede nient'altro, non è "la vetta" per me", dice. "Per me conta di più vedere un intero movimento in corso". Questo umile e orientato alla comunità punto di vista giace al centro di ciò che sarà il lascito di Mochakk. "Se qualcuno ha un marchio figo basato su qualcosa che conta, voglio vederlo crescere. Voglio aiutare con questo", aggiunge. Come l'influenza sociale e politica della Tropicália negli anni Cinquanta e Sessanta, Mochakk vuole costruire qualcosa di autoctono che porti un'influenza positiva nel mondo.La curiosità è spesso la chiave per rendere interessante la vita, ed è qualcosa che Mochakk ha in abbondanza. Un intrattenitore nato , che regolarmente si nutre di musica, storia e informazioni culturali a volontà, è un artista unico la cui energia e entusiasmo sono contagiosi. Dalle sue umili origini a New Generation al grande palcoscenico di Coachella, Mochakk si impegna al 100% ogni singola volta, condividendo la musica con migliaia di fan nel modo più intimo e autentico. Ed è questa autenticità che lo manterrà all'apice delle sue performance per molti anni a venire... purché possa portare tutti con sé.

Black Coffee è un DJ sudafricano, produttore musicale e uomo  moderno che è diventato una delle figure più prominenti nella musica elettronica globale. Nkosinathi Maphumulo nato a Umlazi nella provincia del Kwa-Zulu Natal, ha iniziato la sua carriera musicale a metà degli anni '90 come DJ e produttore in Sudafrica. Tuttavia, non è stato fino al 2003 che ha pubblicato il suo album di debutto, un progetto omonimo che ha mostrato al mondo la sua profonda interpretazione della musica house.Nel corso degli anni successivi, Black Coffee ha continuato a costruire la sua reputazione come uno dei DJ più innovativi e rispettati del Sudafrica, guadagnando un seguito fedele per il suo suono intricato e percussivo e il suo impegno nel mostrare il meglio delle diverse tradizioni musicali del paese e il talento emergente. Ha inoltre pubblicato una serie di album molto acclamati tra cui "Have Another One" (2007), "Home Brewed" (2009), "Africa Rising" (2012), “Pieces of Me” (2015) e “Subconsciously” (2021).La creativa rappresentazione di Black Coffee del suo album "Africa Rising" ha infranto i confini, segnando l'innalzamento della musica house sudafricana nativa a un'esperienza di intrattenimento di classe mondiale con una prima performance allo stadio Moses Mabhida di Durban con un'orchestra dal vivo di 24 elementi con percussioni complete e tastiere dal vivo, insieme alle apparizioni di Bucie, Zakes Bantwini, Victor Ntoni, Black Moses e Brothers of Peace.Fin dai suoi primi anni, Black Coffee si è distinto per la sua conoscenza radicata della musica e la sua naturale capacità di fondere house con soul, percussioni africane alternative, elettronica dal suono organico, elementi jazz e voci. La musica dell'Africa, con tutta la sua storia vasta e complessa, trova le sue radici nei tamburi. Tenendo presente questo, non sorprende che le percussioni guidino il suono di questo artista sudafricano, distintamente techno metropolitano con forti influenze tradizionali, definito da alcuni come “Afropolitan House”.Nel 2015, Black Coffee ha iniziato a farsi davvero un nome sulla scena internazionale, con apparizioni di alto profilo in importanti festival come Ultra Miami, Tomorrowland e Coachella. Nel giro di pochi anni è diventato uno dei migliori artisti in tour nel mondo, mantenendo una residenza di 21 settimane da 5 stagioni in corso presso la principale destinazione di clubbing di Ibiza, Hi Ibiza, mentre contemporaneamente comandava performance eccezionali troppo numerose da elencare in club, eventi e festival su cinque continenti e 82 paesi ogni anno.Non sorprende che Black Coffee abbia anche avuto successo nel consolidare saldamente la sua innegabile abilità produttiva e abbia continuamente infranto i confini, più conseguentemente con il suo remix per l'inimitabile Alicia Keys, una collaborazione con la superstar internazionale, Drake, nonché ottenendo un credito di produttore esecutivo nell'ultimo LP di Drake "Honestly Nevermind", per non parlare della vittoria ai Grammy Awards del 2022 per il "Miglior Album Dance/Elettronica" in rispetto del suo sesto album in studio "Subconsciously" che ha visto la partecipazione di artisti come Pharrell Williams, Usher, Diplo, RyX, David Guetta e altri.Filantropo instancabile fin dai primi giorni, Black Coffee mostra un impegno inossidabile nel canalizzare e reinvestire l'abbondanza di cui è stato benedetto restituendo alla sua comunità attraverso la sua organizzazione non-profit, la Black Coffee Foundation. L'entità benefica si concentra sulla raccolta di fondi e sulla fornitura di aiuti continui, miglioramento e opportunità alle persone bisognose e disabili del Sudafrica.Black Coffee mostra un uguale, incessante fervore nella ricerca dei molti e diversi progetti passionali che ha al di fuori della musica; dall'entità di investimento angelico di proprietà, FlightMode Digital, che è all'avanguardia nel promuovere l'imprenditorialità in Africa, al concetto innovativo di moda al dettaglio in continua espansione YAWA, al suo debutto pluripremiato nel design d'interni in collaborazione con Tristan Du Plessis per l'Hotel Hallmark di Johannesburg, per non parlare di una vociferante ossessione nel costruire su una già prodigiosa collezione di arte contemporanea.Nonostante abbia raggiunto un successo globale fenomenale e un inconfutabile acclamo creativo, Black Coffee rimane curiosamente radicato, umile e dedicato al suo mestiere, spingendo costantemente i limiti del suo suono e cercando nuovi modi per connettersi con il suo pubblico. Con un nuovo album in lavorazione e già un fitto programma di tour in programma per il 2023, è evidente che dalla famiglia alla comunità, dal clan alla cultura, al paese, al mondo; continuiamo ad essere inesorabilmente benedetti dal talento illimitato e dalla produttività di un genio creativo come Black Coffee.